RITA LETENDRE, SUN SONG, TEL-AVIV, 1969
ARTIST
Rita Letendre
Description
Techniques/Medium
Huile sur toile / Oil on canvas
Dimensions
41,3 x 54 cm / 16 ¼ x 21 ¼ in
Signatures
titrée et datée au dos avec inscription / titled and dated on verso with inscription
Provenances
Don de l'artiste à / Gift of the artist to Barry Callaghan, 1969
Les enchères BYDealers Auction House, Art d'après-guerre et contemporain / Post-war and Contemporary Art, Montréal, 10 novembre / 10 November 2019 (lot 33)
Collection particulière / Private collection, Montréal
Bibliographie/Literature
NANIBUSH, Wanda, et Georgiana UHLYARIK. Rita Letendre: Fire & Light, Toronto, Art Gallery of Ontario, 2017.
NINACS, Anne-Marie. Rita Letendre : Aux couleurs du jour, Québec, Musée national des beaux-arts du Québec, 2003.

Au début des années 1970, les tableaux hard-edge cunéiformes ou à faisceaux de Rita Letendre font d’ores et déjà la marque de l’artiste, qui mettra au point une innovante technique de peinture à l’aérographe. Sun Song, Tel-Aviv, exécutée en 1969 lors d’un séjour en Israël, témoigne d’une clairvoyance et d’une dextérité frontales, audacieuses et sensibles. Letendre fait appel à la même émotion que dans les pièces des années 1960, qu’elle réinterprète ici dans un espace linéaire et géométrique. Le point de fuite s’assoit littéralement sur le bord inférieur de la toile, suggérant une certaine prégnance, voire un basculement fécond dans un monde parallèle. À cette époque, Letendre, dans ses propres mots, fait jaillir « beaucoup de lignes à la base de la flèche pour créer un effet de vibration qui puisse résonner dans l’espace, l’espace infini ».

Sun Song, Tel-Aviv a un pendant aux dimensions spectaculaires qui lui donne du coffre et de la prestance : l’acrylique sur toile Sun Song (1969, coll. du Musée national des beaux arts du Québec, 217,5 cm sur 369,2 cm). Ces œuvres jumelles, tant par leur composition que leur palette, possèdent une qualité lumineuse crépusculaire équivalente, faite de rayons spectraux jaunes et orangés, bruns et noirs. Sun Song, en grand format, a figuré dans l’exposition Rita Letendre : Aux couleurs du jour au Musée national des beaux-arts du Québec, en 2003.

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By the early 1970s, Rita Letendre’s cuneiform, or beamed-shaped, hard-edge paintings had already become her hallmark, and she would go on to develop an innovative airbrush painting technique. Sun Song, Tel-Aviv, painted in 1969 while Letendre was living in Israel, manifests clear-sightedness and a bold, frontal dexterity and sensitivity. She appeals to the same emotion in her pieces of the 1960s, which she reinterprets here in a linear and geometric space. The vanishing point literally rests on the lower edge of the canvas, suggesting a certain influence, or even a fertile shift into a parallel world. At the time, Letendre said that she “made lots of lines near the base of the arrow to create a feeling of vibration, that must vibrate into space, the eternal space.”

Sun Song, Tel-Aviv is a companion piece to the spectacularly large acrylic on canvas Sun Song (1969, coll. of Mus.e national des beaux-arts du Québec, 217.5 cm x 369.2 cm), to which it owes much of its power and presence. These twin pieces, in both their composition and their palette, possess the same luminous twilight quality, rendered in spectral beams of yellow, orange, brown, and black. The larger Sun Song was featured in the 2003 exhibition Rita Letendre: Aux couleurs du jour at the Musée national des beaux-arts du Québec.