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Julia Dault
Excellent Adventure
31. August - 5. Oktober 2013
Season Opening und Eröffnung
30. August, 18 - 20 Uhr
Die Galerie Bob van Orsouw freut sich die erste Einzelausstellung von Julia Dault in der Schweiz zu präsentieren. Dault, geboren in Toronto, Kanada, lebt in Brooklyn, New York. Die Malerin und Bildhauerin bedient sich eines innovativen Repertoires von Materialien und Techniken. Der Schaffensprozess ist ihr dabei ebenso wichtig wie die endgültige Form.
Sowohl ihre Bilder als auch ihre Skulpturen veranschaulichen die Wechselwirkung zwischen ihren flüssigen Gesten und den Grenzen ihrer industriell hergestellten Materialien. Um ihre Skulpturen zu realisieren, verbiegt Dault z. B. Plexiglas und Resopal zu geschwungenen, ortsabhängigen Formen, die mit Gurten befestigt werden. Jede Skulptur ist Beleg einer privaten Performance und stellt den exakten Punkt dar, an dem ihr körperliches Vermögen mit den inhärenten Eigenschaften ihrer Materialien konfrontiert werden. Diese Arbeiten sind nicht vorausgeplant und Dault nimmt keine Hilfe in Anspruch. Die Materialien werden nicht zurechtgeschnitten und sie benutzt keine versteckten Methoden, um die Platten zu installieren. Diese Transparenz erstreckt sich auch auf die Titel der Skulpturen, welche auf den jeweiligen Entstehungszeitraum verweisen, dessen Anfang und Ende.
Die Spannung zwischen physischer Geste und materieller Einschränkung bestimmt auch Daults Malerei. Die „gefundene“, unveränderte Farbe ihrer Bildhauermaterialien hat eine Entsprechung in ihrer Entscheidung, nur unvermischte, kommerziell verfügbare Malfarben zu verwenden. In ihren Bildern benutzt Dault nicht-traditionelle Werkzeuge, wie Kämme, Türgriffe und Abzieher, um Farbe zu entfernen und Farbschichten freizulegen, die früher aufgetragen wurden. Die Werkzeuge bedingen quasi standardisierte Gesten, die es Dault erlauben, sich an der Grenze zwischen expressiver Abstraktion, die Zeugnis ablegt von der Künstlerhand, und kühler, maschinenartiger Faktizität zu bewegen. Diese Spannung findet sich auch in der Art, in der viele ihrer Kompositionselemente sich auf der Leinwand wiederholen. Diese strukturierten Rhythmen brechen jedoch immer wieder auf und verraten ihren menschlichen Ursprung.
Julia Dault wurde 1977 in Toronto, Kanada, geboren. Einige ihrer Arbeiten sind zur Zeit in der Ausstellung „In the Heart of the Country“ im Museum für Moderne Kunst in Warschau zu sehen und werden später in „Outside the Lines“ im Contemporary Arts Museum in Houston, Texas, gezeigt. Sie hatte Einzelausstellungen in der Jessica Bradley Gallery in Toronto (2013) und im Rahmen der Serie Inside the White Cube im White Cube in Bermondsey, London (2012). 2012 nahm sie an „Roundtable“, der neunten Gwangju Biennale, und „The Ungovernables“, der zweiten New Museum Triennale, teil. Ihre Arbeiten sind in den Sammlungen des Solomon R. Guggenheim Museums in New York, der Art Gallery of Ontario in Toronto und dem Museum für Moderne Kunst in Warschau vertreten.
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Julia Dault
Excellent Adventure
31 August – 5 October 2013
Season Opening and Vernissage
30 August 2013, 6 – 8 pm
Galerie Bob van Orsouw is pleased to present Julia Dault‘s first solo exhibition in Switzerland. Dault, a native of Toronto, Canada, lives in Brooklyn, New York. A painter and sculptor, she employs an innovative array of materials and techniques in works that pay equal heed to process and to final form.
Dault’s paintings and sculptures both demonstrate the interaction between her fluid gestures and the limitations of her industrially produced materials. To make her sculptures, Dault bends sheets of Plexiglas and Formica, among other materials, into curving, site-dependent forms that are secured with straps. Each sculpture is evidence of a private performance, demonstrating the exact meeting point of her physical capabilities and her materials’ inherent characteristics. These works are not pre-planned; Dault avails herself of no assistance from others; the materials are not cut to size; and she uses no hidden means of fixing the sheets in place. This transparency extends to the sculptures’ titles, which describe the total time, from start to finish, of the artist’s labor.
Reciprocity between physical gesture and material constraint also characterizes Dault’s paintings. The „found,“ unaltered color of her sculptural materials has a parallel in her choice to use only unmixed, commercially available paint colors. To create her paintings, Dault uses nontraditional tools, such as combs, door handles, and squeegees, to remove paint and reveal layers previously laid down. The tools create quasi-standardized gestures that allow Dault to skirt the line between expressive abstraction, which gives evidence of the artist‘s hand, and cool, machine-like facture. This tension is also found in the way many of her compositional elements repeat methodically across the canvas. Yet these structured rhythms break down, thus revealing their human origin.
Julia Dault was born in Toronto, Canada, in 1977. Her work is currently on view in „In the Heart of the Country“ at the Museum of Modern Art, Warsaw, and will be featured later this year in „Outside the Lines“ at the Contemporary Arts Museum Houston, Texas. She has presented solo exhibitions at Jessica Bradley, Toronto (2013), and as part of the series Inside the White Cube at White Cube Bermondsey, London (2012). In 2012 she participated in Roundtable, the Ninth Gwangju Biennale, and The Ungovernables, the second New Museum Triennial. Her work is part of the permanent collections of the Solomon R. Guggenheim Museum, New York, the Art Gallery of Ontario, Toronto, and the Museum of Modern Art, Warsaw.
