Khimji, who grew up in Oman and lives in London, originally made the works made the works by painting in oil and gesso on wood, collaging together fragments of photographs to suggest scenes midway between a body and a landscape: a kind of Rorschach test of narcissism, playing, she says, on the human tendency towards anthropomorphism, or the way we like to see everything as images of ourselves.
For Khimji, the idea of construction is read as a space of becoming: a site where one’s inner world can be built up alongside the structures of an outer world. In Oman, where construction was rampant throughout Khimji’s childhood in the modernising nation, she learned to see construction as a mode of potential: to see the walls, ceilings, courtyards that would eventually be, but not yet. For “Adjusted Becoming,” Khimji works to seize that “not yet” moment of the awakened space between the picture plane and the viewer. A visitor walking into a room, she has said, is like turning the lights on.
Radhika Khimji was born 1979 in Oman and lives and works in Muscat and London. From 1998-2002 she studied at the Slade School of Fine Art and from 2002-2005 at the Royal Academy of Art where she completed her studies with a Fine Art Post Graduate Diploma. In 2007 she graduated at the UCL with a Masters Degree in Art History. After her Residency and a solo exhibtion at Krinzinger Schottenfeld in 2017 and 2018 Radhika Khimjis works were shown at a solo exhibition at Galerie Krinzinger in 2019. She has had solo and group exhibtions at the Experimenter, Kolkata, India 2021, Drawing Biennal, Drawing Room, London 2019, 2017,UAE Marrakech Biennale 6, Marrakech, 2016 Gallery Sarah, Muscat 2016, 4th Ghetto Biennale, Port Au Prince, Haiti 2015, Gallery 88, Kolkata, India 2015, Katara art center, Doha, Qatar 2012, Barka Castle, Barka Sultanate of Oman 2010 and Saatchi Gallery, London, 2010.
GERMAN VERSION
Die Arbeiten von Khimji, die im Oman aufgewachsen ist und heute in London lebt, entstanden ursprünglich als Malerei in Öl bzw. Gips auf Holz; anhand von Collagen mit Fotofragmenten schuf sie Darstellungen, die sich zwischen Körper und Landschaft bewegten. Es ist, wie sie selbst sagt, eine Art Rorschach-Test des Narzissmus, in Anspielung auf die menschliche Neigung zum Anthropomorphen bzw. auf die Art und Weise, wie wir gerne alles als Wiederspiegelung unserer Selbst sehen.
Seit 2001 malt Khimji diese Muster auf ihre Fotos und Collagearbeiten – eine Vorgehensweise, die von den Halsketten, mit denen die Familie Khimji Andachtsskulpturen von Krishna täglich schmückt, inspiriert wurde. Damit verwandelt die Künstlerin die Bilder als Darstellungsobjekte in performative Objekte. Und was die Ikone betrifft, so werden sie durch eben dieses Ritual zum Leben erweckt. Dieser Gedanke der „Aktivierung“ ist für ihr Schaffen grundlegend; auch auf andere Weise versucht sie, die Aufmerksamkeit auf das performative Potential des Kunstwerks zu lenken.
Radhika Khimji wurde 1979 im Oman geboren. Sie lebt und arbeitet in Muscat und London. Von 1998- 2002 studierte sie an der Slade School of Fine Art und von 2002-2005 an der Royal Academy of Art, wo sie ihr Studium mit einem Fine Art Post Graduate Diploma abschloss. Zudem erwarb sie 2007 einen Master in Kunstgeschichte an der UCL. Nach ihrer Residency und einer Einzelausstellung bei Krinzinger Schottenfeld in den Jahren 2017 und 2018 wurden Radhika Khimji‘s Werke 2019 in einer Einzelausstellung in der Galerie Krinzinger gezeigt. Sie hatte Einzel- und Gruppenausstellungen bei Experimenter, Kolkata, Indien 2021, bei der Drawing Biennal, Drawing Room, London 2019, 2017, UAE Marrakech Biennale 6, Marrakech, 2016 Gallery Sarah, Muscat 2016, 4th Ghetto Biennale, Port Au Prince, Haiti 2015, Gallery 88, Kolkata, Indien 2015, Biennale Katara Art Center, Doha, Katar 2012, Barka Castle, Barka Sultanat Oman 2010 und Saatchi Gallery, London, 2010.
