… through the eye of the camera, there is no abstract metaphysical, legal or political category to be seen.

Amos Gitai, News from Home (p 315)

Galerie Thaddaeus Ropac Salzburg is pleased to present the first exhibition in Austria of works by Israeli artist Amos Gitai in the Villa Kast.

For several years Gitai has used various modes of artistic expression, ranging across films, theatre, installations and photography. This has led to more and more frequent invitations from many museums and galleries including the MoMA New York, the Reina Sofia, and the Centre Pompidou. While Gitai's films have made him famous as an artist worldwide, his photography, which has only recently come to attention, is now beginning to be widely appreciated.

The history and all it entails and people's destiny in the face of potentially overwhelming odds, are the subjects of a formal and thematic quest which he pursues relentlessly. Here, his photographic work also becomes an interrogation of different narrative modes. His photos become visual ellipses, their figurative quality almost vanishing into abstraction.

In the exhibition Before & After Amos Gitai presents two Super 8 films, Before & After and Black & White, along with works from his photographic series.

Before & After is an experimental film shot in 1973 during the Yom Kippur war. In the film Gitai revisited an event that occurred when he was only 23 years old, namely a helicopter crash from which he miraculously escaped with his life. It was after that that he decided to make films. The Super 8 features the military jacket Gitai was wearing at the time of the accident; and it becomes the central 'character' of the film.

With the series of new photographs presented here, Amos Gitai continues his work of decoding and conducting a post-mortem on that instant when experience of what has happened turns into personal memory. It is a process in which the subject disappears; what appears in its place is the extreme density of thick, granular, matter translating the stigmata of time and resulting in something with a painterly aspect. What artistic modes can give a proper account of that event, that trauma? What traces did it leave in the memory – a few weeks after, or forty years after? The artist's quest is nourished reciprocally and simultaneously by both film and photography.

In 2014, the Reina Sofia Museum in Madrid presented the exhibition The biographies of Amos Gitai – an intellectual biography of the artist and his many modes of expression. Parallel with his Salzburg exhibition, the show Strade/Ways is on display in the Palazzi Reale in Milan from 1 December 2014 until 1 February 2015, and an exhibition devoted to Amos Gitai's oeuvre is running in the Musée de l'Elysée in Lausanne until January 2015. In autumn 2015, Gitai will shoot and produce his new film Dona Gracia, with Isabelle Huppert in the leading role.



… durch das Auge der Kamera ist keine abstrakte metaphysische, rechtliche oder politische Kategorie zu sehen.

Amos Gitai, News from Home (S. 315).

Die Galerie Thaddaeus Ropac Salzburg freut sich, in ihren Räumen der Villa Kast die erste Ausstellung des israelischen Künstlers Amos Gitai in Österreich zu präsentieren.

Amos Gitai nutzt seit mehreren Jahren vielfältige künstlerische Ausdrucksmittel, die von Film, Theater, Architektur, über Installation bis Fotografie reichen. Aus diesem Grund öffnen ihm zahlreiche Museen – wie das MoMA New York, das Reina Sofia und das Centre Pompidou - ihre Türen. Sein filmisches Werk hat ihn zu einem weltweit gefeierten Künstler gemacht, doch sein fotografisches Werk ist erst kürzlich bekannt geworden und findet zunehmend Anerkennung.

Die Geschichte - ihre Herausforderungen und persönlichen Schicksale - wird zum Gegenstand einer formalen und thematischen Fragestellung, die er ohne Unterlass verfolgt. Die fotografische Arbeit dient ihm zu einer Untersuchung narrativer Mittel und Möglichkeiten. Seine Fotografien werden visuelle Ellipsen, in denen die Gegenständlichkeit beinahe verschwindet, um zur Abstraktion zu führen.

In der Ausstellung Before & After präsentiert Amos Gitai den titelgebenden Film Before & After und Black & White aus der Super-8-Film-Reihe sowie Werke aus seinem fotografischen Zyklus. In dem Film Before & After beschäftigt sich der Künstler mit einem Ereignis während des Kippur-Krieges im Jahr 1973, als er erst 23 Jahre alt war: der Absturz eines Hubschraubers, den er wie durch ein Wunder überlebt. Nach diesem Ereignis entschließt er sich, Filmemacher zu werden. Der Super-8-Film inszeniert die Militärjacke, die Amos Gitai während des Absturzes trug. Dieser Gegenstand wird zur „Hauptfigur“ des Films.

Mit der hier präsentierten Serie neuer Fotografien verfolgt Amos Gitai seine Entschlüsselungsarbeit des Augenblicks, in dem die Erfahrung des „Erlebten“ zur persönlichen Erinnerung wird. Der Gegenstand verschwindet bei dieser Vorgehensweise zu Gunsten der Erscheinung der Materie, grob und körnig mit einer hohen Dichte, die die Stigmata der Zeit in sich trägt und einen malerischen Aspekt hervorbringt. Mit welchen künstlerischen Mitteln kann man ein bestimmtes Ereignis, ein Trauma wiedergeben? Welche Spuren hinterlässt es im Gedächtnis - einige Wochen oder vierzig Jahre später? In seinem künstlerischen Schaffen stehen sich Film und Fotografie reziprok gegenüber.

Im Jahr 2014 zeigte das Museum Reina Sofia in Madrid die Ausstellung The biographies of Amos Gitai, die sich als eine intellektuelle Biografie des Künstlers und seiner vielfältigen Ausdrucksformen verstand. Parallel zu seiner Ausstellung in Salzburg findet vom 1. Dezember 2014 bis 1. Februar 2015 die Ausstellung Strade/Ways im Palazzo Reale in Mailand statt und bis Januar 2015 ist dem Schaffen Amos Gitais eine Ausstellung im Musée de l’Elysée in Lausanne gewidmet. Im Herbst 2015 wird Amos Gitai in der italienischen Provinz Matera seinen neuen Film Dona Gracia mit Isabelle Huppert in der Hauptrolle drehen und realisieren.