Keep Your Eyes Open

Keep Your Eyes Open

Limmatstraße 214 Zurich, 8005, Switzerland Saturday, June 11, 2016–Saturday, July 16, 2016 Opening Reception: Saturday, June 11, 2016, 11 a.m.–6 p.m.

untitled by anne-lise coste

Anne-Lise Coste

Untitled, 2016

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still 36 (after untitled film still #25) by slawomir elsner

Slawomir Elsner

Still 36 (after Untitled Film Still #25), 2010

Sold

e for empire by robert frank

Robert Frank

E for Empire, 1995

Sold

pablo's bottle, monica's car by robert frank

Robert Frank

Pablo's Bottle, Monica's Car, 1973

Sold

draft vii by franziska furter

Franziska Furter

Draft VII, 2010

Sold

scribble i-iv by franziska furter

Franziska Furter

Scribble I-IV, 2015

Price on Request

nr. 413 by isa melsheimer

Isa Melsheimer

Nr. 413, 2016

Sold

raumgruppe by isa melsheimer

Isa Melsheimer

Raumgruppe, 2013

Price on Request

self-portrait in the year 2085 by bill woodrow

Bill Woodrow

Self-portrait in the Year 2085, 2010

Sold

keep your eyes open

Keep Your Eyes Open

Limmatstraße 214
Zurich, 8005, Switzerland

Keep Your Eyes Open

Anne-Lise Coste, Slawomir Elsner, Franziska Furter, Pierre Haubensak, Mamiko Otsubo, Bill Woodrow and guests Robert Frank, Richard Hamilton, Jamie Isenstein, Isa Melsheimer, Ugo Rondinone, Dieter Roth, Al Taylor a.o.

Open House Weekend before Art Basel: Saturday/Sunday, 11/12 June 2016

We are delighted to present the group show Keep Your Eyes Open featuring 13 artists, six from the gallery program and seven guests. The title of the show is an advice the American-Swiss photographer Robert Frank gave to future photographers during the opening of his solo show at Tisch School of the Arts at New York University: „Keep your eyes open. Don’t shake. Don’t blink.“

Focused and comparative viewing and representations of the eyes are the key topics of the exhibition. In the entrance room a large pencil drawing by Franziska Furter from her Draft-series welcomes the visitors. To its right hangs a group of Scribbles, notations in glass also by Franziska Furter. Opposite four gouaches by Isa Melsheimer are arranged showing concrete buildings from the 1960s and 70s in Switzerland and Germany, underneath is her concrete sculpture Raumgruppe.

In the main room hang five drawings by Slawomir Elsner from his series Stills. The works in the group are adaptions in grey hues with crayon of the famous photographs by Cindy Sherman, in which she represents herself in well-known film sets. Slawomir Elsner has removed the protagonist from the photographic original and just depicts the setting. Next hang a small ceramic work by Mamiko Otsubo and three photographs by Robert Frank from different periods from his long career: a view of a couple in the Jardin Luxembourg in Paris from 1952, a still life with a view of a window with objects from 1973 and a picture from 1995 of two postcards of the Empire State Building arranged in an ashtray.
A round painting from April 29, 2013 by Ugo Rondinone stares in the space. The picture defines a precise day in the life of the artist – a nearly photographic punctum. Though it is unclear how the relation of the title to the piece itself is: Has the tondo been made on this precise day, or has it then been painted or finished? However, It holds a magic presence and radiates into the space.

Right to the painting by Ugo Rondinone six expressive pastel drawings of whimsical figures by Anne-Lise Coste stand their ground. Next to the group a black branch depicted with airbrush also by Anne-Lise Coste is hovering over white ground. In front stands on a pedestal a golden sculpture, a self-portrait of Bill Woodrow in the year 2085. A ceramic work by Mamiko Otsubo gazes into the space, according to the artist a deadpan response to the advice of Robert Frank. A carmine painting fabricated with stencils by Pierre Haubensak sets a colourful element onto the wall. During a longer inspection its distinctive figure-ground pattern merges into a figurative element, which resembles a scull. On the short wall hangs a group of twelve amazing black-and-white airbrush drawings on paper by Anne-Lise Coste, depicting different line configurations.

In the office one discovers further works featuring images of the eye and asking for closer inspection. From Richard Hamilton hangs the heliogravure Finn MacCool, a hero from James Joyce’s Ulysses from the chapter about the Cyclops and especially the one-eyed Polyphemus. Dieter Roth is present with a poetic etching called Mein Auge ist mein Mund (My Eye is my Mouth) and Richard Hamilton appears with a cheeky Multi-coloured flower-piece etching. Al Taylor’s drawing Tin Can and Chopsticks - Tatlin and Malevich surprises through its fabrication and its reference to two heroes of Russian art. The exhibition offers to the public amazing insights into single works and stunning cross-references between them.

Biographies

Anne-Lise Coste (*1973 in Marseille, lives and works in the South of France) is a great draftswoman and painter, working abstract and figurative. Her drawings have been published in many books and in numerous exhibitions. Her works can be found in public collections amongst others in the collection of the MACBA and the Kunsthaus Zurich.

Franziska Furter (*1972 in Zurich, lives and works in Basel and Berlin) creates in her sculptures and drawings often moods, referring to events outside of the image and to scenic configurations. Her drawings can be found in the collection of the Aargauer Kunsthaus, the Kunstmuseum Basel, the Kupferstichkabinett Berlin and the MoMA in NY.

Slawomir Elsner (*1976 in Wodzisław Slaski, Polen, lives and works in Berlin) is well-known for his series of drawings. Elsner always anew explores the possibilities of the medium. Institutional exhibitions in the Künstlerhaus Bethanien, Berlin, Museum Dhondt –Dhaenens, Deurle and many other venues.

Pierre Haubensak (*1935 in Meiringen, Switzerland, lives and works in Zurich) develops since the 1960s a concise oeuvre in the medium of painting. Again and again he challenges the means of painting. He had many solo and group exhibitions amongst others in the Kunsthaus Zurich, the Stedelijk in Amsterdam and the Kunsthalle in Berne.

Mamiko Otsubo (*1974 in Nishinomiya City, Japan, lives and works in Los Angeles) produces sculptures, collages and ceramics, often with minimal interventions. Recent solo shows include an exhibition at Cleoptra’s in Brooklyn.

Bill Woodrow (*1948 near Henley-on-Thames, Oxfordshire, lives in Kent and works in London) combines in his presentation often sculptures with drawings. His works can be found in many important public collections amongst others Tate, London and the MoMA, NY.

Robert Frank (*1924 in Zurich, lives in New York and Mabou) is a famous American-Swiss photographer and film director. His book The Americans published 1958/59 is one of the most important books of photographs.

Richard Hamilton (*1922 in London, died 2011 in Oxford) was a very important conceptual artist, whose work in different styles has influenced many young artists.

Jamie Isenstein (*1975 in Portland, Oregon, lives and works in New York City) uses for her art different media. Often her exhibitions are accompanied by performances.

Isa Melsheimer (*1968 in Neuss, Germany, lives and works in Berlin) fabricates concrete and ceramic sculptures, having the character of models and referring to architecture. Beside that she produces gouaches representing buildings made of concrete in the 20th Century.

Ugo Rondinone (*1964 in Brunnen, Switzerland, lives and works in New York City) is a conceptual Swiss artist who often shows performances and uses different media.

Dieter Roth (*1930 in Hannover, died 1998 in Basel) was an outstanding artist, who worked in many media, drawing, film, sculpture, painting, and print.

Al Taylor (*1948 in Springfield, Mass., died 1999 in New York City, NY) was an important, unconventional draftsman and sculptor, who understood, how to transform his immediate surrounding in poetic works.

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Keep Your Eyes Open

Anne-Lise Coste, Slawomir Elsner, Franziska Furter, Pierre Haubensak, Mamiko Otsubo, Bill Woodrow und Gäste Robert Frank, Richard Hamilton, Jamie Isenstein, Isa Melsheimer, Ugo Rondinone, Dieter Roth, Al Taylor und andere

Eröffnung 11. und 12. Juni 2016 von 11 bis 18 Uhr, Open House Weekend vor der Art Basel

Wir freuen uns sehr, Ihnen die Gruppenausstellung Keep Your Eyes Open mit dreizehn Positionen von sechs Künstlern aus dem Galerieprogramm und sieben Gästen zu zeigen. Der Titel der Ausstellung ist ein Ratschlag des Amerikanisch-Schweizerischen Fotografen Robert Frank, den er am 28. Januar 2016 anlässlich der Eröffnung seiner Einzelausstellung an der Tisch School of the Arts der New York University zukünftigen Fotografen gab: „Keep your eyes open. Don’t shake. Don’t blink.“

Vertiefte, vergleichende Betrachtung und die Darstellung des Auges sind bestimmende Themen der Ausstellung. Im Eingangsraum empfängt eine große Bleistiftzeichnung von Franziska Furter aus der Draft- Serie die Besucher. Rechts davon hängt eine Gruppe von Scribbles, Aufzeichnungen in Glas. Ihnen gegenüber befinden sich vier Gouachen von Isa Melsheimer, die Betonarchitektur der 1960er und 1970er Jahr aus der Schweiz und Deutschland wiedergeben, darunter steht ihre Betonskulptur Raumgruppe.

Im Hauptraum hängen fünf Zeichnungen aus der Serie der Stills von Slawomir Elsner. Dabei handelt es sich um Adaptionen in Grautönen mit Farbstiften der berühmten Fotografien von Cindy Sherman, in der sich die Fotografin in bekannten Filmsets selber wiedergibt. Elsner hat die Protagonistin aus den fotografischen Vorlagen entfernt und gibt lediglich die Szenerie wieder. Daneben hängen eine kleine Keramikarbeit von Mamiko Otsubo und drei Fotografien von Robert Frank aus unterschiedlichen Phasen seiner langen Karriere: eine Pariser Parkaufnahme von 1952, ein Stillleben eines Fensterausschnitts mit Objekten von 1973 und eine Aufnahme zweier Postkarten des Empire State Building von 1995.
Ein rundes Datumsbild vom 29. April 2013 von Ugo Rondinone starrt in den Raum. Das Bild definiert einen genauen Tag im Leben des Künstlers, ein beinahe photographisches Punktum. Dabei ist unklar, wie das Verhältnis des Titels zur Arbeit ist: Wurde das Tondo an diesem einen Tag konzipiert, geschaffen oder beendet? Es besitzt eine magische Präsenz und strahlt in den Raum aus.

Rechts neben dem Bild von Ugo Rondinone behaupten sich sechs ausdrucksstarke Pastellzeichnungen skurriler Fantasiefiguren von Anne-Lise Coste. Daneben schwebt ein mit schwarzem Airbrush wiedergegebener Zweig auf weissem Grund ebenfalls von Anne-Lise Coste. Davor steht auf einem weissen Sockel eine goldene Skulptur eines Kopfgebildes von Bill Woodrow. Eine Keramikarbeit von Mamiko Otsubo blickt in den Raum und ist eine humorvolle, trockene Antwort auf die Aufforderung von Robert Frank. Ein mit Schablonen gefertigtes, karminrotes Bild von Pierre Haubensak setzt einen farbigen Akzent auf die Wand. Die Akzentuierungen von Figur-und-Grund springen in eine Gegenständlichkeit und lassen bei längerer Betrachtung einen Totenkopf aufscheinen. Auf der Stirnwand hängt eine Gruppe von zwölf subtilen Airbrush-Zeichnungen von Anne-Lise Coste, in denen sie mit grosser Leichtigkeit unterschiedliche Linienkonfigurationen festhält.

Im Arbeitsraum befinden sich weitere Arbeiten zum Thema des Auges und der genauen Betrachtung. Von Richard Hamilton ist der Tiefdruck Finn MacCool, einem Helden aus James Joyce Roman Ulysses, der für Homers Polyphem aus dem Zyklopenkapitel steht, zu sehen. Dieter Roth ist mit der poetischen Radierung Mein Auge ist mein Mund und erneut Richard Hamilton mit der frechen Radierung Multicoloured flower-piece vertreten. Den Abschluss der Ausstellung markiert die Zeichnung Tin Can and Chopsticks - Tatlin and Malevich von Al Taylor, deren Fertigung mit Korrekturflüssigkeit und Verweis auf zwei Heroen der Russischen Kunst überrascht. Die Ausstellung erlaubt dem Publikum durch konzentrierte Betrachtung sowohl erstaunliche Einblicke in Einzelwerke als auch verblüffende Bezüge unter den verschiedenen ausgestellten Arbeiten.

Biographien

Anne-Lise Coste (geb. 1973 in Marseille, lebt und arbeitet in Südfrankreich) ist eine grosse Zeichnerin, deren Bildwelt sowohl gegenständlich als auch abstrakt ist. Ihre Zeichnungen wurden in vielen Büchern veröffentlicht und in zahlreichen Ausstellungen, unter anderem im Kunsthaus Zürich und im MACBA in Barcelona gezeigt. Ihre Arbeiten finden sich in der Sammlung des MACBA und des Kunsthaus Zürich und in vielen anderen institutionellen und privaten Sammlungen.

Franziska Furter (geb. 1972 in Zürich, lebt und arbeitet in Basel und Berlin) erzeugt in ihren Skulpturen und Zeichnungen oft Stimmungen, die auf ausserbildliche Ereignisse, landschaftliche Konfiguration und meteorologische Ereignisse verweisen. Ihre Zeichnungen befinden sich u.a. in den Sammlungen des Aargauer Kunsthaus, des Kunstmuseum Basel, des Kupferstichkabinett Berlin und des MoMA in NY.

Slawomir Elsner (geb. 1976 geboren in Wodzisław Slaski, Polen, lebt und arbeitet in Berlin) ist insbesondere mit seinen Serien von Zeichnungen bekannt geworden. Elsner versteht es, die Möglichkeiten des Mediums Zeichnung immer wieder neu auszureizen. Institutionelle Ausstellungen im Künstlerhaus Bethanien in Berlin, Museum Dhondt –Dhaenens, Deurle und vielen anderen Orten.

Pierre Haubensak (geb. 1935 in Meiringen, Schweiz) arbeitet seit den 1960er Jahren an einem konzisen Oeuvre im Medium Malerei. Immer wieder erprobt er neue bildnerische Möglichkeiten. Er ist in vielen Einzelausstellungen unter anderem im Kunsthaus Zürich, Stedelijk in Amsterdam, Kunsthalle Bern, und in einer Gruppenausstellung im Aargauer Kunsthaus hervorgetreten.

Mamiko Otsubo (geb. 1974 in Nishinomiya City, Japan, lebt in Los Angeles) stellt Plastiken, Collagen und Keramikarbeiten her, die mit minimalen Eingriffen entstehen. Einzelausstellung im Ausstellungsraum Cleoptra’s in Brooklyn und in vielen bedeutenden thematischen Gruppenausstellungen.

Bill Woodrow (geb. 1948 in der Nähe von Henley, Oxfordshire, lebt in Kent und arbeitet in London) kombiniert oft seine Skulpturen mit Serien von Zeichnungen. Seine Werke befinden sich in vielen bedeutenden institutionellen Sammlungen, unter anderem in der Tate, London, und dem MoMA, NY.

Robert Frank (geb. 1924 in Zürich, lebt in New York und Mabou) bedeutender Amerikanisch-Schweizer Fotograf und Filmemacher. Erlangte mit seinem Buch The Americans publiziert 1958/59 Kultstatus.

Richard Hamilton (geb. 1922 in London, gestorben 2011 in Oxford) war ein bedeutender englischer Konzeptkünstler, dessen unterschiedliche Werkgruppen für spätere künstlerische Strömungen wegweisend sind.

Jamie Isenstein (geb. 1975 in Portland, Oregon, lebt und arbeitet in New York City, NY) benutzt für ihre Kunst unterschiedliche Medien. Oft werden ihre Ausstellungen von Performances begleitet.

Isa Melsheimer (geb. 1968 in Neuss, Deutschland, lebt und arbeitet in Berlin) stellt Skulpturen aus Beton und Keramik her, die Modellcharakter besitzen und sich an Architektur anlehnen. Daneben malt sie farbige Gouachen, die berühmte Gebäude aus Beton aus dem 20. Jahrhundert wiedergeben.

Ugo Rondinone (geb. 1964 in Brunnen, Schweiz, lebt und arbeitet in New York City) bedeutender Schweizer Künstler, der konzeptuell und performativ arbeitet.

Dieter Roth (geb. 1930 in Hannover, gestorben 1998 in Basel) war ein herausragender Künstler, der in sehr vielen Medien, Zeichnung, Film, Skulptur, Malerei, und Druckgraphik arbeitete.

Al Taylor (geb. 1948 in Springfield, Mass., gestorben 1999 in New York City) war ein unkonventioneller Zeichner und Plastiker, der es verstand, seine unmittelbare Umgebung in poetische skulpturale und zeichnerische Arbeiten zu übertragen.