Die Galerie Martina Kaiser freut sich sehr, Vanessa Oppenhoff zum Jahresauftakt 2024 mit der Ausstellung „Viel Blumen blühn“ präsentieren zu dürfen. Die Einführung in die Ausstellung spricht Dr. Maria Spitz, Kuratorin Mode & Textil.   

In ihrem neuen Werkzyklus setzt  sich Vanessa Oppenhoff mit der Ambivalenz von Tik Tok, Instagram &  Co. auseinander und kleidet die Errungenschaften der digitalen  Plattformen, wie z.B. die Sichtbarmachung von Vielfalt und die  Faszination des Wandels, in so scharfsinnige wie poetische Bildwelten.  Gleichzeitig veranschaulicht sie, dass diese Medien etwas mit uns  machen, uns justieren und neu formen. Dafür wählt sie einmal mehr ihre  einzigartige Nähtechnik, die ihren Figuren den Nimbus des Märchenhaften  verleiht. 

Anders als in ihren vorherigen Werkreihen scheint sich die  Physis der Gestalten diesmal aufzulösen, indem sich Gesichter und Körper spiegeln, und in dieser Dopplung in die Verzerrung und damit ins  Abstrakte laufen. Was als Ganzes, Vollkommenes beginnt, erfährt im  Prozess eine Wandlung ins Diffuse, nicht mehr Greifbare – und  thematisiert damit die Veränderung, die wir im Zuge der digitalen Revolution durchlaufen. Dabei nimmt Vanessa Oppenhoff keine Wertung vor; ihre Bildwelten werfen weder Utopie noch Dystopie auf, sondern sind vielmehr ein bewusst offen gelassener Topos, der Raum für alle  Möglichkeiten und Ausprägungen lässt. Dies wird auch durch die  Farbigkeit der Hintergründe verstärkt, die auf Basis der  Aquatinta-Technik, einem durch Ätzung erzeugten Tiefdruckverfahren,  entstanden sind und die Bilder um eine weitere abstrakte Komponente  ergänzen. Vanessa Oppenhoff greift mittels Aquatinta auf das Experimentelle, Alchemistische zurück und verweist durch das Prinzip von  Zerstörung und Neuerschaffung auf den Kreislauf des Lebens. Aus allem, was vergeht, geht etwas Neues hervor; die Künstlerin lotet den Platz  dazwischen aus und verweist sowohl materiell wie inhaltlich auf den  Wandel, dem wir durch innere wie äußere Lebensumstände, hier anhand des  Virtuell-Digitalen, unterliegen. Und der Vielfältigkeit, Individualität und permanente Werdung impliziert. Dafür nutzt Vanessa Oppenhoff das  Gedicht des berühmten deutschen Dramatikers Heiner Müller „Viel Blumen blühn“ als Leitfaden; wobei es hier nicht Inspiration und geistige  Quelle für ihr aktuelles Werk ist, sondern ein im Nachgang erwähltes  ordnendes Leitmotiv, das den künstlerischen Impetus und Gestus symbolisch zusammenfasst.    

Trotz der geradezu philosophischen Tiefe  verströmen die Bildwelten der Kölnerin eine spielerische, elegante Aura, stets unterfüttert mit Zugewandtheit und Humor. Das macht sie – neben  der einmaligen auf Nadel und Faden beruhenden Technik – zu einer der  aktuell spannendsten deutschen Künstlerinnen, jüngst geadelt mit der  Gruppenausstellung „Fäden – Material, Mythen, Symbole“ in der  Draiflessen Collection in Mettingen (noch bis 25.02.2024). Die Kuratorin dieser Ausstellung, Dr. Maria Spitz, wird die Einführung sprechen. 

Vanessa Oppenhoff lebt und arbeitet in Köln. Sie studierte zunächst  an der FH Köln, dann an der Universität der Künste Berlin, wo sie zur  Meisterschülerin von Prof. Heinz Emigholz avancierte. Die Trägerin diverser renommierter Kunstpreise blickt auf Ausstellungen und Festivalteilnahmen in Deutschland, Tunesien, Italien sowie den USA  zurück und ist in zahlreichen internationalen Sammlungen vertreten. 2020 war ihr Werk Teil der Museumsausstellung „Mit Stich und Faden“ im  Bonner August-Macke-Haus, 2023 folgte die Gruppenausstellung „Fäden – Material, Mythen, Symbole“ in der Draiflessen Collection, wo sie neben Rosemarie Trockel, Louise Bourgeois und Rosa Loy zu den  ausstellenden Künstler*innen zählt. 

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Galerie Martina Kaiser is delighted to present Vanessa Oppenhoff with  the exhibition "Viel Blumen blühn" at the start of 2024.   

In her new cycle of works, Vanessa Oppenhoff explores the ambivalence of Tik Tok, Instagram & Co. and dresses the achievements of digital platforms,  such as the visualisation of diversity and the fascination of change, in visual worlds that are as astute as they are poetic. At the same time,  she illustrates that these media do something to us, adjust and reshape  us. To do this, she once again chooses her unique sewing technique,  which lends her figures the aura of the fairytale.   

Unlike in her previous series of works, this time the physicality of the figures seems  to dissolve as faces and bodies are mirrored, and in this doubling run  into distortion and thus into the abstract. What begins as a whole, as  perfection, undergoes a transformation in the process into the diffuse,  no longer tangible - and thus thematises the change that we are  undergoing in the course of the digital revolution. Vanessa Oppenhoff  does not make any judgements; her visual worlds are neither utopian nor  dystopian, but rather a deliberately open topos that leaves room for all possibilities and manifestations. This is also reinforced by the  colourfulness of the backgrounds, which were created using the aquatint  technique, an intaglio printing process created by etching, and which  add a further abstract component to the pictures. Using aquatint,  Vanessa Oppenhoff draws on the experimental and alchemical and refers to  the cycle of life through the principle of destruction and re-creation. Something new emerges from everything that passes away; the artist  explores the space in between and refers, both materially and in terms  of content, to the change that we are subject to through internal and external life circumstances, here by means of the virtual-digital. And  which implies diversity, individuality and permanent becoming. Vanessa  Oppenhoff uses the poem "Viel Blumen blühn" by the famous German  playwright Heiner Müller as a guideline, whereby it is not the  inspiration and spiritual source for her current work, but a  subsequently chosen organising leitmotif that symbolically summarises  the artistic impetus and gesture.  

Despite their almost philosophical  depth, the Cologne-based artist's pictorial worlds exude a playful,  elegant aura, always underpinned with affection and humour. Alongside  her unique needle and thread-based technique, this makes her one of the  most exciting German artists working today, recently honoured with the group exhibition "Threads - Material, Myths, Symbols" at the Draiflessen Collection in Mettingen (until 25 February 2024). The curator of this exhibition, Dr Maria Spitz, will give the introduction.   

Vanessa  Oppenhoff lives and works in Cologne. She first studied at the Cologne  University of Applied Sciences, then at the Berlin University of the Arts, where she became a master student of Professor Heinz Emigholz. The winner of various prestigious art awards, she can look back on  exhibitions and festival participations in Germany, Tunisia, Italy and  the USA and is represented in numerous international collections. In 2020, her work was part of the museum exhibition "Mit Stich und Faden" at the August-Macke-Haus in Bonn, followed in 2023 by the group  exhibition "Fäden - Material, Mythen, Symbole" at the Draiflessen  Collection, where she was one of the exhibiting artists alongside  Rosemarie Trockel, Louise Bourgeois and Rosa Loy.